![]() Когда уже ничего не остается нужно смеяться и танцевать. ------ О фильме Фонтан Юрия Мамина у меня сохранились странные воспоминания. Хотя для начала сделаем небольшую ремарку. Смотрел я эту картину два раза в жизни. Первый раз в наивном и далеком детстве и второй раз - совсем недавно. Так вот «странные воспоминания» это про детство. Помню - понравилось, помню - много чего не понимал и еще помню гнетущую обстановку, которая почему-то относится непосредственно ко мне. Утверждал и продолжаю утверждать, что в каких-то настоящих вещах есть темы и мотивы, которые читаются подсознательно. Для них может быть всего два состояние - улавливаешь или нет. Хочется верить, что уже в детстве наряду с восхищением Рембо я восхищался Фонтаном. Впрочем, не знаю, но воспоминания сыграли свое и вот кино посмотрено снова, через 20 с небольшим лет после его съемок. Только опять вспоминается детство. Точнее даже не детство а то время, в котором это детство прошло. Точнее даже не вспоминается, а его пытаешься угадать по обрывкам памяти, рассказам родителей и конечно ж по фильмам. Интересное время, хотя слово «интересное» едва ли тут подходит. Но если партия и перестройка стали уже достоянием учебников истории, то «совок» хорошо себя чувствует и сейчас. Фильм Фонтан совсем не потерял своей актуальности. Дай его посмотреть любому думающему человеку, родившемуся после 92 года и он поймет о чем речь, уверен. Хотя как говорит сам режиссер, в одном из интервью, многие «взрослые» этот фильм совсем даже не поняли или, что еще хуже, представляют его в качестве некой критики ЖКХ. Впрочем, всегда были люди, которые видели в баснях Крылова только Мартышек, Ослов и Ворон. И все ж давайте о кино. Фонтан в юморе, в тонкости угадывания, в некой мистичности и абсурде, а так же в метафоричности и в фантасмагоричности уступает только одному фильму той же эпохи. И фильм этот «Окно в Париж», все того же Мамина. Сравнивать эти две картины дело по истине плодотворное. Общее в них практические все, включая одних и тех же актеров, а так же просмотр по телевизору в моём глубоком детстве. Но сравнивать - не всегда характеризовать. Если в «Окне» автор рисует больше людей в частности, то в Фонтане картина более масштабная - это целая страна. Перед нами простой питерский дом с его простыми «обитателями». Начальником ЖКХ - ответственным работником, его заместителем - тоже своего рода «ответственным субъектом», музыкантом - который пытается «взлететь» выше этого дома для вдохновения и пишет музыку в любых условиях, интеллигентами считающих всех «манкуртами» и «масонами», любителем тюльпанов, который выращивает их в однокомнатной квартире вместе с дедом ветераном, множеством «обычных» семей и женщин «с тазами». Архетипы так и скачут перед глазами. Режиссер минимальными средствами достигает такого эффекта, что в «доме» узнаешь свой дом, а в его жителях соседей, а если капнуть поглубже то и себя. В такой обстановке даже и завязка с интригой не нужны. Просто помести персонажей в картину и пусть живут. Историй будет предостаточно. Только вот еще условия жизни надо задать. Дом разваливается на части, крыша вот-вот обвалится, нет сантехников, электрик приходит только через месяц и так далее и так далее. И еще тут приезжает совсем другой человек, «не совок». Он не понимает по-русски, но хочет сделать людям лучше. Но ведь мы привыкли выживать. Нет горячей воды - согреем в тазике, совсем нет воды - растопим снег, нет электричества - зажжем свечи, такое чувство, что русский народ выживет даже в отсутствие кислорода, придумали б чего-нибудь. Вот примерно такая оболочка получилось у фильма Юрия Мамина. Оболочка смешная, местами забавная и умиляющая, местами ужасающая, но в целом весьма смотрибельная и очень качественная. Но не был бы этот фильм настолько хорошим, если б под его оберткой не стояли глубинные и поражающий по свой масштабности и трагизму вещи. Символизм здесь присутствует на каждом шагу, причем символизм не тот, который доступен узкому кругу посвященных - он доступен всем. Номенклатурные работники с низким уровнем интеллекта, но хорошо написанными речами. Речами, которые даже черное могу сделать белым. Сразу вспоминается Оруэлл и его Скотный двор - тоже образ эсэсэсэра, правда образца тридцатых годов. Работники повыше которые «заботятся» о людях, только результаты этой заботы весьма странные. Ну и конечно финальный вопрос, который автор выносит на обсуждение. Кто ж все-таки тянет страну в пропасть. Люди проворовавшиеся, из-за которых и происходит разрушение всего дома и отключения кислорода или люди, которые терпят, живут даже с треснутым потолком и дышать через раз. Вот такой вот неразрешимый конфликт. Лично для меня самой поражающей сценой были подпорки для крыши из советских лозунгов. Уже заранее известно, что они не выдержать и крыша рухнет, но как же это пробирает. Кажется в сцене нет ничего сложного и все до банальности просто. Однако ж эта метафизическая крыша, которая уже требует капитального ремонта, а не подпорок, сильно запала в мою душу. Пожалуй, одна из самых проникновенных сцен, что я видел в кино. Финал. Когда у людей не осталось ничего и даже кошки, которые живут в подвале и больше напоминают крыс, сбежали с «тонущего» дома. Когда у людей отняли свет и тепло. Свет, правда потом дал огонь от «церковных» свечек. Когда казалось бы - пора умирать, а не жениться. Люди выходят на улицы, зажигают костры, греются, танцуют, выпивают и ничего не требуют. Даже музыкант с оборванными крыльями уже пишет для этой толпы мелодию, хотя она крылья и оборвала. В финале кино превращается в фантасмагорию достойную бала сатаны с факелами и свечками. Это уже не совсем люди, это безумцы. Кто-то скажет «их довели до безумия» и они не виноваты, но все равно почему-то больше всего жалко тюльпаны, которые кинули в огонь. Цветы не умеют выживать, им нужен свет и тепло - для такой элементарной вещи, как жизнь. Режиссер все расставил на свои места - героям осталось только танцевать, а зрителя только смеяться, не смотря на то, что этот смех даже не сквозь слезы, а сквозь безысходность, отчаяние и полное осознание ситуации. ------ ------ Тонкая, философская, ироническая комедия. Стопроцентно наша. Актёры не играют - они живут в этом фильме. Ненавижу перестроечное время, но фильм этот смотрю с удовольствием. Есть в нём что-то о нашем народе, что находится вне рамок времени. Тезис о талантливости и нестандартности русского народа и при этом поразительной его бестолковости, муссирующийся сейчас М. Задорновым, впервые показан и раскрыт в этом фильме, и сделано это ненавязчиво, по доброму, но В ЛОБ. На многих моментах хохот разбирает гомерический. Просто возникает ощущение гениальности, как на лучших фильмах М. Захарова и Л. Гайдая. Юрий Мамин - уникальный режиссер, жаль что он сейчас не снимает: после завала американских туалетных комедий и наших жалких подражаний им был бы хоть какой-то глоток свежего воздуха. ------ ------ Громкий в свое время фильм представляет собой, в общем-то, достаточно бесхитростную сатиру с аллюзиями на устройство страны и общества. В «Фонтане» масса симпатичных сцен, образов, отсутствие по большей части аффективности актеров, сценарные находки - но ощущения большого кино не производит. Уж больно много в эстетическом плане от перестроечного стиля - не самого плодотворного периода в кино. В сцене с арестом артистки за торговлю цветами перешли на патетику (монолог актрисы) и плач, что нарушает эстетику фильма. Следующий фильм у Мамина получился куда как более стильным, умным и эффектным. |
похожие фильмы в отличном HD 720 качестве:

Мофи 1 сезон
HD

Тот, кто гасит свет
лицензия

Окно в Париж
лицензия

Фонтан
лицензия
Уважаемый посетитель, Вы зашли на сайт как незарегистрированный пользователь. Мы рекомендуем Вам зарегистрироваться либо зайти на сайт под своим именем.